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Mario Vargas
Llosa: la forma de la novela
El autor cultivó a un narrador que podía
ser invisible, con estructura abierta y una mirada potente
Creada: 14.04.2025 09:02
No resulta fácil escoger, dentro de la obra de Mario Vargas Llosa, una obra que es esencialmente novelística a
pesar de haber escrito, el escritor peruano, ensayos y columnas y algunos
cuentos, sus novelas más importantes o que constituyan el núcleo de su
novelística, aunque una respuesta más o menos apresurada podría resumir su «corpus» en sus tres primeras novelas («La ciudad y los perros», «La casa verde» y «Conversación en
La Catedral») y a las que podrían sumarse, de manera arbitraria, «La guerra del
fin del mundo», «La tía Julia y el escribidor», «Pantaleón y las visitadoras»,
«Elogio de la madrastra», «Los cuadernos de don Rigoberto» y «La fiesta del
chivo», publicada en 2000 y que sería su última gran novela.
Más allá de todo, no todos los críticos han sido unánimes a la
hora de diseccionar la obra novelística de Mario Vargas Llosa y escoger sus
mejores obras. Hubo quienes, por ejemplo, intentaron dividirla en bloques, y
hubo quienes que, por el contrario, prefirieron
analizar el derrotero creativo del escritor peruano según una lógica
cronológica, sospechosamente evolutiva, a veces unida a sus vaivenes y sus
ideas y sus vueltas con su pensamiento político.
Así, mientras que los
primeros dividieron sus novelas en bloques (en uno estarían sus tres primeras
novelas, en otro las novelas de corte más bien autobiográfico y humorístico y,
en uno más, las novelas marcadas por el tono político y la crítica social, desde
la ficción, de las tendencias populistas de América Latina) los segundos
hicieron hincapié en su desarrollo creativo como novelista pero también en su
deceso, cuya fecha coincide con la publicación de «La guerra del fin del mundo»
a comienzos de la década de 1980.
ea como fuere, lo cierto es que todos han coincidido en una cosa.
En que Mario Vargas Llosa, desde su primera novela, «La ciudad y los perros»,
no sólo cambió el panorama de la novelística latinoamericana, sino
hispanoamericana. Porque ningún escritor, y un escritor joven, además, hasta
entonces se animado a a combinar, en un género tan afín y a la tradición española
como lo es la novela, la tradición
realista, francesa, de Flaubert, con la tradición americana, del sur de Estados
Unidos, de William Faulkner y su mundo imaginario y alocado.
Aunque tenía sólo
veinticuatro años cuando se publicó la novela, Mario Vargas Llosa, en todo
caso, ya era un escritor en ciernes. Había dado muestras de su incipiente
talento como autor de relatos publicados en periódicos de Perú y había tenido
una vida algo furtiva en París, adonde viajado gracias a una beca, y en Madrid,
donde también había pasado una temporada antes de regresar a París y escribir,
de manera disciplinada, una novela sobre sus años en un liceo militar de Lima y
que no sólo lo consagraría como un escritor esencial, sino que, además, con la
concesión del Premio Biblioteca Breve en 1962, abriría las puertas de aquello
que se conoció como el Boom de la
literatura latinoamericana.
¿Por qué? Porque algo, en el fondo, había
cambiado. Con «La ciudad y los perros», Vargas Llosa introdujo en la narrativa
latinoamericana la presencia de un narrador al estilo de Flaubert, un narrador
que, como señaló, «podía ser invisible, desaparecer y ser una visión del mundo
con ojos que miraban la escena y que no ejercía ninguna coacción sobre el
personaje” y, al mismo tiempo, una estructura abierta, con variados recursos,
con voces múltiples que, también, ofrecían una mirada colorida y potente del
mundo y de la historia que se pretendía contar.
Una obra monumental
Lejos, sin embargo, de quedarse en
fórmulas repetidas, Vargas Llosa redobló la apuesta en su siguiente novela con
una trama en la que no sólo confluyen diversas voces, sino además diversas
historias que se entrecruzan, se nutren las unas a las otras y se
complementan. El resultado fue «La casa verde», publicada en 1966 y
que terminó de consagrarlo como un novelista esencial con premios como el
Rómulo Gallegos de 1967, el Premio de la Crítica de Narrativa Castellana de ese
mismo año y el Premio Nacional de Cultura del Perú.
Tres años después, no obstante, publicó, según todos los críticos,
su mejor novela o, en todo caso, como dijo Mario Vargas Llosa más de una vez,
la única novela, de todas las que ha escrito, que salvaría del fuego:
«Conversación en La Catedral», una obra monumental, insuperable, que recrea la
vida en Lima durante el «ochenio» dictatorial del general Manuel A. Odría a
través de Zavalita y el zambo Ambrosio, que mientras conversan en un bar
llamado La Catedral insuflan de vida una atmósfera social que, poco a poco, se
convierte en violencia y frustración.
Pero la década de los
años setenta, quizás en coincidencia con sus virajes políticos y el lento
declive del viejo Boom, encontró a Vargas Llosa en busca de nuevas formas y de
nuevos temas para su obra. Un período en el que el autor peruano se desencantó
por cuestiones que tenían que ver más con el juego con los géneros y con un
tono humorístico que con sus preocupaciones de la década anterior. «Pantaleón y
las visitadoras», publicada en 1973), y «La tía Julia y el escribidor», de
1977, en la que recrea una historia de amor propia con su tía y que terminó a
comienzos de 1981 con su sexta novela, «La guerra del fin del mundo», una obra
que, a diferencias de la anteriores, no transcurre en el Perú sino en el
Brasil.
Sexta novela de Mario Vargas Llosa, en
ella recreó literariamente la guerra de Canudos, un hecho histórico ocurrido en
1897 y en el que se movilizaron hacia el nordeste brasileño más de
10.000 soldados, una zona azotada por sequías y plagas, donde los
terratenientes han tenido tradicionalmente el poder, en una narración
apocalíptica, pues se acerca el cambio de siglo y el posible fin del mundo. La
novela desarrolla la narración de este conflicto desde su inicio hasta su
dramático fina
Aun así, fuera de esta
novela, los años ochenta no serían los más interesantes de Vargas Llosa como
novelista porque Vargas Llosa se convierte, más que un escritor de ficción, en
un actor político, aunque publica novelas como «Historia de Mayta», «¿Quién
mató a Palomino Molero?», «El hablador» y «Elogio de la madrastra», una serie
de novelas algo menores y que serían opacadas por la candidatura a la
presidencia del Perú en 1990 y en cuyas elecciones fue derrotado.
A partir de entonces, Vargas Llosa, que obtuvo la nacionalidad
española, además de ser un escritor político, se convirtió, al recibir el
Premio Planeta en 1993 por la novela «Lituma en los Andes», en un escritor
arropado también por el mercado y por la academia, pues al año siguiente no
sólo fue nombrado miembro de la Real Academia Española, sino que le fue
otorgado, además, el Premio Miguel de Cervantes, lo que significó que su obra
se tradujera a más de treinta idiomas.
Sea como fuere, lo
cierto es que, más allá de «Los cuadernos de don Rigoberto», la última gran
novela de Mario Vargas Llosa fue «La fiesta del Chivo», una novela que sigue la
línea trazada por novelas como «El señor Presidente» de Miguel Ángel Asturias,
«Yo el Supremo» de Augusto Roa Bastos o «El General en su laberinto» de Gabriel
García Márquez y que devolvió a Mario Vargas Llosa a la frescura narrativa y
estilística y de aquellos años del Boom al dar voz al general Trujillo, amo y
señor de la República Dominicana y apodado el Chivo. Una novela impecable y
perfecta que, no obstante, resultó ser el canto de cisne del escritor peruano.
Porque a partir de entonces, Mario Vargas Llosa,
futuro premio Nobel de Literatura y comidilla de la prensa rosa, sólo publicó
novelas menores como «El paraíso en la otra esquina», «Travesuras de la niña
mala» o «Cinco esquinas». Novelas que, a pesar de su levedad, no podrán, sin
embargo, ocultar la profundidad de sus novelas esenciales, únicas, mayores.
Los 5 libros
imprescindibles de Mario Vargas Llosa
El autor ha fallecido a los 89 años en
Lima, Perú, dejando tras de sí una bibliografía de gran peso en la literatura
contemporánea
Madrid Creada: 14.04.2025
09:45
Al fallecer un gigante de las letras
resuenan por cada rincón su potente legado. El de Mario
Vargas Llosa no es para menos. Cultivó una gran
bibliografía, compuesta por títulos que han servido de referencia mundial para
numerosos escritores, y que seguro seguirá siendo influencia en un futuro. El
prodigioso autor ha fallecido este domingo a los 89 años en Lima, Perú, junto a
su familia. Una partida que deja huérfano al mundo de las letras, y que deja
tras de sí un legado literario inconformista, realista y profundamente
emocional. Si bien el escritor tiene una obra extensa y diversa, se pueden
señalar cinco de sus libros como los considerados imprescindibles tanto por
parte de crítica como de su público, así como teniendo en cuenta su peso en la
literatura hispanoamericana. A continuación, sus títulos.
"La ciudad y los perros", 1963
Fue su primera novela, ganadora del
Premio Biblioteca Breve, y su importancia es trascendental. Con ella el
autor abrió un nuevo capítulo en la historia de la narrativa latinoamericana,
dando inicio al icónico "boom" de escritores. La obra no sólo se
trata de un ataque contra la crueldad ejercida a un grupo de jóvenes alumnos,
sino también una crítica hacia el concepto erróneo de virilidad, sus funciones
y las consecuencias de una educación malentendida.
"La casa verde", 1966
El autor peruano alcanzó con esta segunda
novela la consagración de su nombre como uno de los más grandes de las letras
contemporáneas. Narra una historia dividida en dos lugares: Piura, el desierto
del litoral peruano, y Santa María de Nieva, una factoría y misión
religiosa perdida en el Amazonas. Una obra "maravillosa",
según definió Cortázar, y que recibió el Premio de la Crítica.
"Conversación en La Catedral",
1969
Creada entre París, Lima, Washington o
Londres, se trata de una novela imprescindible a la hora de hablar de
literatura universal actual. Zavalita y el zambo Ambrosio conversan en La
Catedral. La trama se sitúa en Perúk, durante el "ochenio"
dictatorial del general Manuel A. Odría. Unas cervezas y un río de
palabras en libertad tratan de responder a la palabra amordazada por
la dictadura. Una novela histórica que radiografía la frustración de la
sociedad peruana bajo la presión del poder totalitario.
"La tía Julia y el escribidor",
1977
El Premio Nobel de Literatura creó en
estas páginas una exquisita sátira de literatura rosa y de la novela popular
que tanto éxito ha cultivado en los países de habla hispana. Cuestiona la
hipocresía, el racismo y el clasismo a través de una doble historia:
por un lado, la relación amorosa de un joven escritor con una mujer de su
familia mayor que él; y por otro, la desaforada presencia del folletinista
Pedro Camacho en la misma emisora de radio donde el escritor trabaja.
"La fiesta del Chivo", 2000
Esta novela se desarrolla en República
Dominicana y se centra en el asesinato del dictador Rafael Trujillo, tanto a
través de su planificación como de su ejecución. Fue tildada por la crítica
como una de las mejores novelas de las últimas décadas, y con
ella Vargas Llosa mostró que la política puede consistir en abrirse camino
entre cadáveres, y que un ser inocente puede llegar a ser un regalo truculento.
https://www.heraldodiariodesoria.es/soria/250329/198657/jose-andres-alvaro-ridruejo-pasea-nombre-soria-orgullo.html
José Andrés Álvaro: «Dionisio
Ridruejo pasea el nombre de Soria con orgullo»
El libro ‘Dionisio Ridruejo, un soriano en el corazón del Estado’ es una
obra que pone el foco en un personaje muy importante pero desconocido en la
Historia de España
‘Dionisio Ridruejo, un soriano en el corazón del Estado’ es el título de
la obra que presenta José Andrés Álvaro que indica que «es el
segundo libro que dedico a temas sorianos tras ‘La flecha que me asignó Cupido’
donde me centro en la historia de amor entre Antonio Machado y Leonor Izquierdo
que nos conduce a otra: el aprecio que el poeta sentía por las tierras
castellanas y, en especial, por las tierras sorianas».
El autor destaca que se encontró con la figura de Dionisio Ridruejo (1912-1975)
al escribir ‘Antonio Tovar, el filólogo que encontró el idioma de la paz’
y decidió escribir un libro sobre este soriano con motivo del 50º
aniversario de su fallecimiento que se cumple este año.
En la obra, destaca el escritor, «trato de su relación con Soria como de
su vida en general centrándome tanto en su trayectoria política como poética».
Y añade: «Él es un señor de Soria y pasea el nombre de Soria con orgullo, no
como una mochila pesada. Soria le identifica. Dionisio Ridruejo es un soriano
que está en el corazón del Estado porque fue Jefe de Propaganda del régimen
franquista».
En este libro, continúa, «los lectores van a encontrar a un hombre
fundamental en la Historia de España. Este soriano de El Burgo de Osma
pasó del falangismo de su juventud y de su trabajo en el corazón del Estado
franquista, a trabajar para que en España se viviera en democracia». En el
texto «la metodología utilizada es muy similar a la que utilicé en mi libro
dedicado a Antonio Tovar que tan unido estuvo a Dionisio Ridruejo tanto en su
trabajo como en la evolución política que ambos experimentaron». Así, «Dionisio
Ridruejo nos va a hablar a través de sus textos pudiendo leer varios de sus
poemas, en especial los que dedicó a Soria, algunos de sus discursos, sus
cartas, sus reflexiones…». Y con estos documentos «los lectores van a
ir descubriendo a este personaje que va a tener la más firme
convicción de que la democracia es la vía, tal vez la única vía, para
solucionar los problemas del país». No en vano, quien había sido Jefe
de Propaganda del régimen franquista, «conocerá las cárceles, el
destierro y el exilio cuando se atreva a discrepar y a ser la cabeza
visible de la oposición al poder establecido». Su fallecimiento en
junio de 1975 «le va a impedir vivir la transformación de España en un país
democrático, pero su trabajo y su dedicación, la fidelidad a su conciencia,
le van a convertir en un ejemplo de superación de las dificultades, aunque
éstas sean muy fuertes, para alcanzar la meta deseada».
José Andrés Álvaro parafrasea a Blas de Otero e indica que «la única
maldición es la incultura» lamentando descubrir «lo desconocida que es la
figura de Dionisio Ridruejo. Proponerlo a los gestores culturales ha sido
complicado». Sin embargo, el autor pretende poner su granito de arena con este
libro para que la figura de Ridruejo sea más conocida tanto en Soria como fuera
de la provincia «con el objetivo de redescubrir a un soriano muy
importante que pocos conocen. La gente vive en una vorágine de prisas continuas
para al final no llegar a ningún sitio». Ridruejo «fue un personaje
fundamental en la Historia de España y, por eso, animo a los
sorianos a conocer a una de las grandes personalidades que han salido de la
provincia. Una asignatura pendiente de Soria ya que estamos ante uno de los
personajes más importantes de la Historia de España». A todo ello se une,
además, «el material gráfico y documental que posee pudiendo reproducir en el
libro algunos de estos textos e imágenes que ayudan a comprender al personaje y
van acompañando al lector por la obra».
¡Te recomiendo que escuches este audio de iVoox! Blas de Lezo y Churruca, dos héroes nacionales - De un Tiempo a esta Parte - T2PGR56 - 05-03-2025 - Onda Marina Online https://go.ivoox.com/rf/141207196
Vaya desde estas líneas mi recuerdo y mi agradecimiento.
Este es un artículo que ha aparecido hoy en Canarias 7:
Adiós a Yolanda
Arencibia, baluarte de las letras, la enseñanza y de Benito Pérez Galdós
La catedrática, escritora, investigadora y galdosiana de referencia ha
fallecido a los 85 años, tras una larga enfermedad
La
literatura es grande por quien la escribe, explica, difunde y defiende. Carmen Yolanda Arencibia Santana (Las Palmas de Gran
Canaria, 1939) hizo grande la literatura porque aunaba
estas cuatro actividades y a su vez se hizo
grande por su magisterio y por ser una de las voces más
autorizadas en torno a uno de los emblemas literarios de todos los tiempos en
castellano, el grancanario Benito Pérez Galdós. De ahí que su fallecimiento, este sábado, a los 85 años y tras una
larga enfermedad, sea un mazazo difícil de digerir para las
letras y la cultura canaria y nacional, que tiene como consuelo su recuerdo y
su enorme legado.
La
pasión que movía a Yolanda Arencibia por la literatura y por hacer llegar todo
lo bueno que esconde este arte a la población marcó su camino hasta que las
fuerzas la acompañaron. De ahí que el próximo 23 de abril, Día del Libro, en la
Sala Josefina de la Torre del Teatro Cuyás se presente uno de los últimos
frutos de su ingente labor. Se dará a conocer el volumen, editado dentro de la
Colección Dramaturgias Insulares del Cabildo de Gran Canaria, en el que se
recoge la pieza inédita 'Doña Luisa y sus hijos',
de Alonso Quesada, otro de los autores que Arencibia
siempre reivindicó, que incluye un prólogo suyo junto a un epílogo del
dramaturgo y director lanzaroteño Quino Falero.
Yolanda Arencibia era catedrática
de Literatura Española de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria y
ocupó el cargo de decana de la Facultad de Filología de la ULPGC desde 1989
hasta 1999. Previamente, se había licenciado en 1961 en Filología y Letras, en
la sección de Filología Románica, en la Universidad de La Laguna. Al año
siguiente alcanzó el doctorado, con la calificación Apto cum laude, en la misma
universidad. Entre 1962 y 1985 fue profesora de Bachillerato, hasta su salto a
la ULPGC, donde se jubiló en 2010.
A su labor como docente hay que sumar su
pasión por la investigación, focalizada en gran medida en el
autor de los 'Episodios Nacionales' y 'Fortunata y Jacinta', entre otros
clásicos universales.
Además de asumir la dirección de la
Cátedra Pérez Galdós en 1995, Yolanda Arencibia llevó las riendas de la
5ª, 6ª y 7ª edición de los Congresos Internacionales Galdosianos. Tras
abandonar este cargo siguió participando en los mismos como gran referente
mundial sobre la vida y obra del escritor grancanario.
También fue miembro del consejo de
dirección de los Anales Galdosianos, que tiene su sede en la Universidad
canadiense de Ontario, cargo al que hay que sumar la vicepresidencia de la
Asociación Internacional de Galdosistas.
Tres hitos galdosianos
Son múltiples las conferencias y cursos
que impartió sobre Galdós, pero su amplia andadura en este terreno puede
resumirse en tres momentos clave. Por un lado, fue la creadora de la
colección 'Arte Naturaleza y Verdad' del Cabildo de Gran
Canaria, dedicada a la edición de las Obras Completas de Galdós que se logró en
veintinueve volúmenes, entre los años 2005 y 2013.
Su pasión por el autor de 'Misericordia' tuvo otro momento especialmente relevante con la publicación de una extensa biografía sobre este escritor, que fue editada por Tusquets tras lograr el 32º premio Comillas de Historia, Biografía y Memorias. En las páginas de este extenso volumen acabó muchos aspectos de la vida de Galdós que durante años han sido objeto de bulos e interpretaciones malintencionadas o erróneas.
También colaboró como curadora para la exposición 'Galdós, la verdad humana', que se exhibió en la Sala Recoletos de la Biblioteca Nacional, en Madrid, entre el 1 de noviembre de 2019 y el 16 de febrero de 2020, bajo el comisariado de Germán Gullón Palacio y Marta Sanz Pastor.
Su trabajo como investigadora se extendió más allá del universo de Pérez Galdós, lo que dio lugar a un amplísimo y poliédrico número de publicaciones, libros y conferencias sobre literatura, lengua y hasta sobre la prensa en el siglo XIX, entre otros proyectos.
Entre 1999 y 2002, fue consejera
de Educación del Cabildo de Gran Canaria.
Múltiples reconocimientos
Quien fue designada como Galdosiana de Honor en 2017 por el Comité Científico de los Congresos Internacionales sobre este escritor fue reconocida también con otros galardones durante su vida.
En 2018, esta integrante de la Academia
Canaria de la Lengua fue nombrada miembro del Jurado del Premio
nacional de las Letras Españolas, por la Conferencia de Rectores de las
Universidades españolas (CRUE). También era hija predilecta de Gran
Canaria y de Las Palmas de Gran Canaria, e hija adoptiva de la villa de Firgas.
El 14 de enero de 1999, CANARIAS7 le entregó su premio en la modalidad de Educación e Investigación, en el acto desarrollado en la Sala Sinfónica del Auditorio Alfredo Kraus.
Lucrarse con Lesya Ukrainka
A la mentirosa compulsiva autodenominada “especialista en Lesya Ukrainka”,
le han hecho una entrevista en uno de esos periódicos sensacionalistas que son
como el ayuntamiento; es decir, que van recogiendo la basura que se encuentran.
Aunque ya sabéis la
historia, os pongo en antecedentes. Tras publicar mi libro Taras Shevchenko, la voz de la Ucrania libre, que ha sido el
primero y el único libro que se ha escrito en España sobre este símbolo de la
nación ucraniana, mal que les pese a algunos, desde la embajada me propusieron
escribir una obra sobre Lesya Ukrainka.
Atención, primera mentira: Dice que “se fue a un congreso en Cádiz de hispanistas de su país. Su
intención era hacer contactos y de resultas terminó cruzándose en 2019 correos
con el historiador y editor español José Andrés Alvaro Ocáriz, conocido de uno
de los catedráticos presentes. Supuestamente, él buscaba bibliografía sobre
esta notable figura de la literatura porque quería “promover la cultura” de
Ucrania. Ahora Tetyana se siente “ingenua” pero ya no “avergonzada”, porque le
hizo llegar su TFM ―sobre lo que versaría también su tesis―. Le dije: “Puedes
citar mi trabajo, que está registrado”. Cada día se arrepiente.”
Me puse en contacto con el presidente de la asociación de hispanistas de
Ucrania, quien me dio el correo de esa chica. Le escribí, le hablé del encargo
de la embajada y me envió, voluntariamente, un trabajo que había realizado, del
que tomé siete poemas.
Atención, segunda mentira: “Después de recibir un burofax, Alvaro Ocáriz
se comprometió a retirar la obra.”
No recibí ningún burofax, ni me comprometí a retirar la obra, Recibí un
correo de un abogado, estuvimos hablando y llegamos, en octubre de 2020, a un
acuerdo. Yo retiraría de la obra los siete poemas de la chica. Previo a este
acuerdo, le propuse que sus poemas aparecieran con unas notas a pie de página
en la que ella aparecía como autora de ellos. ¿Por qué no quiso esta
posibilidad?
El caso es que llevé a cabo una nueva edición sin el material que la
chica me había enviado para que yo lo empleara y, desde diciembre de 2020 (hace
ya cinco años) la versión que se puede adquirir en Amazon no contiene nada del
material que ella me envió.
Atención, tercera mentira: “le daban una medalla de honor en la Embajada
de Ucrania”.
Es falso. Lo que me dieron en la embajada fue la Carta de reconocimiento
"por su (mi) elevada contribución a la causa de la difusión de las obras
de la literatura clásica ucraniana y la información sobre las magnas
personalidades de la poesía ucraniana en el seno de la sociedad española, así
como al desarrollo de la cooperación cultural entre Ucrania y España."
Atención,
cuarta mentira: “Un juez estimó que la primera versión
era un plagio, pero en la segunda no, y que Alvaro Ocáriz debía compensarle con
3.000 euros por daños morales, pero no la retirada del libro. “¡Y yo no sé qué
versión está vendiendo!”,
Sabe perfectamente,
porque cuando me llegó la demanda le envié el pdf de la versión que se está vendiendo desde diciembre de 2020.
Atención,
quinta mentira: “El autor “no ha puesto en su blog, como
decía la sentencia, que la primera versión de su libro era un plagio”, se
lamenta Nizhelovska”
La sentencia estuvo en mi
blog, como lo pueden atestiguar mis abogados, durante el tiempo que me indicó
la sentencia.
Después de ver toda esta
sucesión de mentiras, hay que hacerse varias preguntas:
¿Por qué miente tanto
esta chica?
¿Por qué, tras dos años
de comercializarse la versión que no contiene el material que ella me envió
para que lo publicara, pone una demanda por plagio contra un libro que ya no
existía?
Alguien que no ha sido
capaz de publicar nada sobre la autora de la que se cree especialista, ¿cree que
esa autora es monopolio suyo?
¿No parece que lo que
realmente quiere es lucrarse con Lesya Ukrainka?
Además de escribir este
que fue el primer libro que se escribía en España sobre esta autora, he escrito
otros dos: (Mavka) La canción del bosque
de Lesya Ukrainka y El feminismo de
Lesya Ukrainka.
¿Cuántos ha escrito la
mentirosa? Creo que ninguno.
Concluyo con una
confesión suya:
“Tuvo que contratar a un
perito que desde Ucrania ―donde Rusia había empezado a bombardear― cotejó los
textos. Un juez estimó que la primera versión era un plagio, pero en la segunda
no.”
Pese a no existir el
plagio, el juez me condenó a 3.000 euros por unos presuntos daños morales. El
juez había sido alumno del abogado de la mentirosa.
Un libro resalta papel fundamental de Dionisio
Ridruejo en la Historia de España
El donostiarra José Andrés Alvaro Ocáriz resalta en un libro el papel
fundamental jugado en la historia de España por el soriano de El Burgo de Osma,
Dionisio Ridruejo.
En este libro, titulado
"Dionisio Ridruejo, un soriano en el corazón del Estado", los
lectores se encontrarán a un hombre fundamental en la Historia de España.
Este soriano de El Burgo de Osma pasó del
falangismo de su juventud y de su trabajo en el corazón del Estado franquista,
a trabajar para que en España se viviera en democracia.
La metodología que emplea el
autor del libro es muy similar a la que utilizó en su libro dedicado a Antonio
Tovar (Antonio Tovar, el filólogo que encontró el idioma de la paz)
que tan unido estuvo a Dionisio Ridruejo tanto en su trabajo como en la
evolución política que ambos experimentaron.
Dionisio Ridruejo nos va a hablar a través
de sus textos.
Podrán leer varios de sus poemas, en
especial los que dedicó a Soria, algunos de sus discursos, sus cartas, sus
reflexiones, …
Y con estos documentos van a
ir descubriendo a este personaje que va a tener la más firme convicción de que la
democracia es la vía, tal vez la única vía, para solucionar los problemas del
país.
Quien había sido Jefe de Propaganda del
régimen franquista, conocerá las cárceles, el destierro y el exilio cuando se
atreva a discrepar y a ser la cabeza visible de la oposición al poder
establecido.
Su fallecimiento en junio de
1975 le va a impedir vivir la transformación de España en un país democrático, pero su trabajo y su
dedicación, la fidelidad a su conciencia, le van a convertir en un ejemplo de
superación de las dificultades, aunque éstas sean muy fuertes, para alcanzar la
meta deseada.
El autor desea que estas páginas sirvan
para recordar a este soriano que vivió, trabajó, luchó y sufrió en el corazón
del Estado y cuyo sueño fue que en España se viviera en democracia.
El autor
José Andrés Alvaro Ocáriz nació en San
Sebastián. Realizó los estudios de Magisterio con la especialidad de Filología
Francesa y posee la Licenciatura en Filología Hispánica.
Ha impartido la docencia durante
veinticinco años en diversos colegios e institutos de Aragón, Barcelona,
Navarra y País Vasco.
Ha desempeñado diversas responsabilidades
en el Departamento de Educación y Cultura del Gobierno de Navarra.
Ha creado el sello editorial
Desiréediciones y dirige la Asociación Cultural Literatura y Sociedad.
Ha escrito varios libros, ha formado parte
de jurados de premios literarios, ha escrito artículos para prestigiosas
revistas, y ha ofrecido unas trescientas cincuenta conferencias y recitales
poéticos tanto a nivel nacional como internacional.
